Muzyka pop- 3 duże rewolucje

Co zrobił rewolucję w muzyce pop? I kiedy muzyka pop odbywały się te rewolucji muzyka?Odpowiedzi na te pytania szukał grupę angielskich naukowców, który studiował naukowo gatunku w ciągu ostatnich 50 lat i okazało się, że były trzy rewolucji w stylu między 1960 i 1910.Naukowcy z uniwersytetów w Londynie, Królowej Marii i Imperial College, analizowane ponad 17 000 piosenek pop, pracujących na liście US Billboard Hot 100, w którym zebrane dzwonki najbardziej popularnych międzynarodowych.Studiował różne funkcje piosenki, jak harmonia akordów, i dźwięki muzyki. I po analizowali, jak zmieniły się z czasem.I ich wyniki zostały opublikowane w czasopiśmie naukowym Royal Society Open Science.

muzyka pop

Popularność muzyki pop

Pierwszej rewolucji: 1964
Na początku lat 60-tych zaczynał się kurczyć obecność w utworach, tak zwanych, akordy siódmy dominant, obecnych w Jazz i Blues.I w 1964 roku, rok, który jest oznaczony tej pierwszej rewolucji, zidentyfikowane przez naukowców, było i wtedy, gdy miała miejsce “inwazji” grupy brytyjskich na arenie międzynarodowej.Zdaniem muzyka pop naukowców, jest to oznaczone pierwszej rewolucji w stylu w muzyce pop, rozumienie rewolucji jako okres zmian extremadamnete szybkie listy, więcej słuchał.Co brzmiało? Takie grupy, jak the Beatles i the Rolling Stones, wprowadzone do muzyki dźwięk rocker radykalnie nowego.Ta pierwsza rewolucja, doprowadził do wzrostu akordy, i w rosnącej “agresji” z gitarą i głosów, mniej delikatne, według badaczów.

Druga rewolucja: 1983
Były nowe technologie, syntezatory, sámplers i drum te, które doprowadziły do tej drugiej rewolucji stylistyka.I 1983 roku, w którym odbył się, jak ustalili naukowcy.Co brzmiało? Wykonawców jak Michael Jackson, The Police i Eurythmics czele listy w USA w tej drugiej epoki rewolucji.Sukces “Sweet dreams are made of this”, Eurythmics, brytyjski duet, składający się z Annie Lennox i Davida A. Stewarta, ukazał się w 1983 roku.Ciekawe, że tecnopop, co jest tak charakterystyczne dla lat 80-tych, mieszkali czasami Soul i styl, afro-doo-wop, Billy Joel, gdy padały takie tematy, jak “all night long” Lionel Richie, który obejmuje wpływ, podziwiając na funk.

Trzecia i “wielka” rewolucja: 1991
Od 1991 roku, wraz z pojawieniem się w handlowy muzyka rap, hip-hop i inne gatunki związane, to on wyznacza początek trzeciej rewolucji, zgodnie z wynikami badania.”Trzecia rewolucja-to więcej” – wyjaśnił bbc kierownik badań, Matthias Mauch, Queen Mary University of London.”To było bardzo jasne dla naszej analizy, bo patrząc na harmonię, rap i hip-hop nie używają dużo harmonii. Nacisk na dźwięk głosu i rytm”.”To była prawdziwa rewolucja: nagle można było mieć pop-piosenki bez harmonii”.Boom na hip-hop, był częściowo spowodowany popularnością programu MTV!MTV Rap. Tak, podkreślił, że akcent w postaci mowy, оживляли niektóre rytmy, funk lat 70-tych i zniknął gitary todopoderosas.Co brzmiało? Jako typowych przykładów 1991 roku naukowcy wskazują muzyka raper Busta Rhymes, Nas, Snoop Dogg.Odrzucał takie tematy, jak ten rap”, “Around the Way Girl”, LL Cool J, który był numer 9 na liście Billboard Hot 100 w 1991 roku.

1986 r., według badań w rok mniej różnych list sukcesu.Lub innymi słowy, bardziej nudne. Fakt, że naukowcy odnoszą się do popularyzacji armeński i sámplers.Był tam, kiedy triumfował “West End Girls” Pet Shop Boys i słuchaliśmy kilka dużych sukcesów, Janet Jackson.Co do muzyki rockowej, akumulatora oryginalnego tematu, 1981, “In the air tonight” Phil Collins został skopiowany, muzyka pop a następnie prawie wszystkie grupy rockowej tego czasu.

Trampki, dredy, reggae

Siedemdziesiąt lat temu urodził najbardziej znanych reggae-muzyków, przedstawiciel , Bob Marley. Robert Nesta Marley, bardziej znany jako Bob Marley, siedemdziesiąt lat temu, urodził się w jamajskiej wsi w 1945 roku. 6 lutego. Piosenkarz, autor piosenek, gitarzysta i obrońca praw człowieka mało trzydzieści sześć lat historii muzyki jednym z legendarną postacią stają. Młody, zmarł na raka, ale to szeroki katalog. I, oczywiście, dwanaście dzieci, bo marihuana jest z kobietami, że może.

Kariera muzyczna Boba Marleya

Kariera muzyczna Boba MarleyaOjciec biały, matka czarna skóra, półkrwi w dzieciństwie cierpiała z powodu dyskryminacji rasowej. Miał dziesięć lat, gdy jego ojciec miał sześćdziesiąt lat, na atak serca zmarł. Matka w Kingston, przeniosła się tam, gdzie poznała neville ‘ a Bunny Livingston i (później Bunny , jak się okazało). Razem zaczęli grać muzykę, tym razem spotkali się z Joe Higgsa z rastafari piosenkarz, który był nie tylko religia miała na niego wpływ, ale on nauczył mnie, później grał na gitarze w legendarnej piosenkarki. Z jego pomocą opiera się na nazwę grupy , który w swoim czasie był lider, poeta i piosenkarz. Członkowie zespołu Marley, Bunny Livingston i Peter Mac. Ich pierwszy album, na wolnym ogniu w dół w 1964 roku, włamali się do jamajskich list przebojów, i teraz znane jako grupa.

Ich pierwszy album, złapać ogień w 1973 roku, weszła na rynek na całym świecie, a za tym szło, palenie, to, co słyszeliście, że zastrzeliłem szeryfa piosenkę. To przebiega później, Eric Clapton, do tej pory pozostaje jednym z najbardziej znanych traktowanie. Sukces piosenki i sukcesu Boba Marleya. Płaczki w 1974 roku, rozwiązana, członkowie solową karierę rozpoczął.

Bob, Bob Marley & Płaczki nazwa, nowi członkowie, wśród nich jego pierwsza żona, Rita. W 1975 roku urodził się międzynarodowy przełom piosenka, nie kobieto, nie płacz, i poszedł album Rastaman wibracji, który wdarł się na rynek amerykański.W 1976 roku, na dwa dni przed uśmiech Jamajka zakwaterowanie za darmo do koncertu, Marley i żona napad z bronią w ręku, w konsekwencji uszkodzone. Koncert będzie rozwiązany chciał napięcie między dwoma rywalizującymi grupami politycznymi, tak, że morderca prawdopodobnie motywowane politycznie.

Wtedy Anglia, tu zapisany wynik i Caillou album. Dwa lata później powrócił na Jamajkę, gdzie znów zagrał polityczny koncert. Ta akcja wywołała na scenę dwóch politycznych rywali, Michael Manley, to rządząca lider Narodowej partii Ludowej i Edward firmy Seagate, przeciwstawnych partia pracy staje lider, który na scenie, drżenie rąk ze sobą.  Album dla przetrwania ma wyraźny polityczny nasycony. Piosenki, jak w Zimbabwe, Afica zjednoczyć wyraźnie pokazują, że wsparcie Marley african walce, i zdecydowanie opowiadamy się przeciwko rpa systemem apartheidu. W 1980 roku, raport i ostatni album, Powstania.  Bob Marley & Płaczki pod nazwą jedenaście albumów. Muzyka jest typowym otwarcie polityczne poglądy głosił tekstu. Działania zawsze stał za wolność i niepodległość. W 1978 roku otrzymał medal świata ONZ w 1981 roku i Ямаец medal.

Choroba i śmierć

Choroba i śmierćW 1977 roku zdiagnozowano czerniaka złośliwego. Stan zdrowia stopniowo się pogarszał. W 1980 roku, a nawet sprawia, że wycieczka po Europie, i wrócił do Ameryki, gdzie ogłoszono, że ostatni koncert w dniu 23 września dać w Pittsburghu. Nie wiele później, nowotwór rozprzestrzenił się na całym ciele. W 1981 roku w szpitalu w Miami. Pogrzeb Jamajka żałoba w wakacje. W jednej ręce gitara, w drugiej Biblii, który go obudził. Przemówienie premiera Edwarda firma Seagate poinformowała. Ostatnia podróż za dziesiątki tysięcy ludzi towarzyszą jej.

Religia Marley był katolikiem, w 1960 roku, stał się interesować rastafari przekonania do niej, a następnie stał się członkiem ruchu rastafari, ale kiedy zaczęła dredy włosy jak niedźwiedź, który później stanie się znakiem towarowym. Ruch jamajskie czarni robotnicy, i reagge muzyki przez rozprzestrzenił się na całym świecie, ostatnie w dużej mierze dzięki Bob Marley. Co ciekawe, zanim zmarł wkrótce przyjąć chrzest.

Konopi Marley poparł legalizację konopi. Po konwersji w растафарианской religii, zaczął używać. W Londynie jest on również został aresztowany po tym, jak niewielką ilość marihuany znaleźli w jego domu. W 2014 roku, pierwsza oficjalna marihuany świat-podkreśla Bob Marley nazwy. Marley naturalnych planuje się w kilku amerykańskich Stanach arkusz, masło i koncentrat w formie i sprzedawane. Bob Marley na pewno będzie dumny.

Gatunki muzyczne house czyli co się tańczy

Disco,electro, funk, synth-pop i R&B w stylu potomek. Typowe narzędzia-syntezator, automat perkusyjny, sekwencer, sampler. Pierwszy, w szczególności dom kluby muzyczne w Chicago, aby pojawić się na muzycznym polu nazwa. W wielkiej Brytanii boom gatunku latem 88 roku został uruchomiony, to wydarzenie, tak jak lato miłości (lato miłości) nazywa. To było pierwsze wydarzenie, na którym ten styl należy do muzyki wzbudziły ogromny społeczny.

Początki muzyki house

Początki muzyki house
Dom muzyki-początek dość ekscytujące wydarzenie. W 1985 roku w Chicago Komishi park w koszykówce po zaprosił miłośników muzyki po prostu spalić nienawiść, lub stare disco dysków. Disco muzyka świata, aby kontrolować sposób, który zakończył się . W Chicago i w Nowym Jorku pracował w dwóch klubach (magazyn Chicago, Raj garażu w Nowym Jorku), który przebić właściwych rasowej i seksualnej, duszno granice.

To muzyka nadal przyciągają.Chicago magazynu w imieniu Frankie , legendarny disc jockey-osoba w historii, utworzone na początku muzyka elektroniczna, muzyka pop, disco i soul, repertuar trzyma się całą noc wytwarzając wiele. To jest, gdy został on stworzony, a więc w domu muzyki. W Nowym Jorku Raj lub niejaki Larry Levan, i publiczność zbyt , ale to notch wolniej, spokojniej dźwięk wolisz. Stąd i garaż muzyki. To dwa klubu była miejscem, gdzie nie tylko czarne lub tylko białe ludzie, tylko heteroseksualnych lub tylko homoseksualnych to prawdziwa przyjemność.

Dom jest jednym z najprostszych kobieta w tanecznej muzyki elektronicznej w stylu (sztuka średnich ZGROMADZENIA parlamentarnego rady europy – 120-130 uderzeń / min), co jakiś artysta w przypadku zamknięcia hip-hop, lub nowoczesnej muzyki tanecznej w anglo-saxon dance-paul nazwał kierunek. Po pierwsze, w domu muzyki i gejem był bardzo popularny. 1986 wokół zaczęli się coraz bardziej popularne, choć Chicago nadal wolą czarny człowiek muzyka. Nie tylko amerykańskiej muzyki, oparty na zaleceniach Dom muzyki. Muzyki europejskiej, takich jak Depeche elektroniczny tryb , lub Miękka komórka i duża część disco dźwięk, oparty na Giorgio , Klein & mbo i wiele włoskich drużyn był bardzo popularny w Nowym Jorku i Chicago.
Oddziału

Dom muzyki pierwszy rodzaj -House, który został po raz pierwszy w 1988 roku w Anglii, przełamać i zmienić kultury młodzieżowej definicja . W lecie ruchu acid house 1989 zostały zastąpione przez rave dużych festiwali. Dziś to raczej historii, należące do acid House zdecydowanie podkreślić urządzenia głosu węża linii, wesoły śpiew i dusza & zachodni styl “fortepian” szczęśliwy dom, automat perkusyjny są możliwości bardziej efektywnego wykorzystania i pobierania próbek był rytm użytkownika-breakbeat, , niespodzianek i nieoczekiwanych dźwięków, aby wywołać skojarzenie z progresywny styl, który, zwłaszcza w zachodniej części Stanów Zjednoczonych wybrzeżu podziemne muzycy bardziej popularne wśród. Dom skrajny uproszczony, amerykańska wersja, że garaż oni dzwonią do ciebie, nie są tak skłonni do siebie podobne rytmiczne i fonetyczne podstawy do tworzenia, że dj powinien żyć Zawartości muzycznej.

Co zawiera muzyka house w swoich korzeniach

Co zawiera muzyka house w swoich korzeniach

Koncepcja kolekcji gatunku dom, szereg styl zawiera:

Kwaśny dom
Chicago w domu
DEEP House
Electro-House
Funk domu
Dysk dom
Mikro-dom
Minimalny dom
Progressive House ‘ A
Pompa na dom
Tech-House
Tribal dom
Wokalne dom